
英国伦敦艺术大学:伦敦传媒学院 2024届毕业生
插画与视觉媒体 BA (Hons) Illustration and Visual Media 本科双文凭荣誉学位
全场最佳手工艺术作品,入选展会 One to Watch Selection 学生名单
RSW皇家苏格兰水彩画家协会年度展览在课程结束前,大部分时间我都在学校的版画工作室度过,滚筒与墨水在玻璃板上发出的声音,伴随着手动操作印刷机器滚轮的声响,随着毛毯从机器上掀开,在纸上和教室里留下了我本科生涯最后的回忆。
七月份的伦敦已经有了一些炎热的感觉,UAL毕业典礼如约而至,在伦敦南岸的Royal Festival Hall盛大举行。隆重的音乐响起,校长和教授以及年级主任们陆续入场,穿着学士服的毕业生们陆续走过红毯,伴随着全场的掌声和欢呼。学生时代就此告一段落,从今往后就成为了光荣的UAL校友。


UAL毕业典礼到了十一年级的时候就确定了以后要走插画专业,然后报名了做作品集的课。选择去英国留学是个很偶然的事情,一方面是因为妈妈那边家里人以前有在英国留学的,所以我去上学她们会放心些。另一方面也是因为UAL的排名高,今年已经是第六年位居艺术设计类QS榜单世界排名第二了,仅次于只有硕士类课程的皇家艺术学院。
刚开始定的目标专业方向是伦艺Camberwell插画 BA (Hons) Illustration,因为这个课程是以传统艺术创作方向偏多,我又是做手绘的,为了能顺利录取就申请了前面一个阶段的ccw预科。后面发生的事情就蛮戏剧的,当时是2019年,UAL招生官定期会飞来国内前往各个城市的代表处,为申请者提供线下面试的机会并且现场决定offer发放。我是在伦艺上海代表处面试的,当时面试我的是伦艺LCC(伦敦传媒学院)招生官,他觉得我的风格非常graphic design,为了让我去LCC上学,就开出了条件更好的两张offer让我二选一:平面设计本科和Level 4预科(Certificate of Higher Education Preparation for Design, Media and Screen),我说我还是喜欢插画,就选择了后者。
经过在预科一年的学习,校内本科面试的时候我又遇到了当年给我预科面试的招生官,聊了几句,他觉得我的进步还是很大的,于是我顺利的直升入读了插画与视觉媒体本科 BA (Hons) Illustration and Visual Media,这是一个三年制的本科荣誉学位课程。

Q1求学经历如何?
我读的预科在学校的专业介绍写的是CerHE Preparation For Design, Media and Screen 设计传媒类方向高等教育证书预科课程,这个是LCC的保本预科,也就是级别最高的Level 4 Foundation,只要顺利通过这一年的学习评估就可以90%的概率直升入LCC本校的本科课程。我们会按照Design, Media, Screen三个方向根据大家的专业兴趣分成三个组上课,小组合作的项目会多一些,最后会有个人项目让大家做自己喜欢的东西。预科的话老师基本不会要求很多,除了写论文的课可能要按照老师说的去做,平时只要按时去上课不缺勤就行。
其实预科的时候就会慢慢接触到学校的资源了,我们当时有专门的课把学校所有的workshop induction在秋季学期全部上了一遍:版画,丝网印刷,3D打印,书籍装帧,暗房照片冲洗。但我当时刚入学不是非常懂这些,后来融入了学校的生活之后才慢慢的自己去理解。我那时候比较感兴趣的是给我们上课的老师,我的主课老师是我们预科的课程主任,还有一位在英国和欧洲都小有名气的儿童绘本插画师,电影制片人也有。后面的时期还请了在皇家艺术学院教书的老师来给我们上课,那会儿对于我来说是一件非常新奇的体验。
插画与视觉媒体 BA (Hons) Illustration and Visual Media 是一个在创作方向上比较跨学科的本科课程,以培养拥有创造性和创新型的未来插画师为目标。其实也被问到过它跟UAL其他的插画专业有什么不同,我觉得就是多了商业化以及视觉传达的内容,因为LCC本来就是所有的课程设置偏商业化的一个校区。然后我们专业大家干什么的也都有:插画,动画,游戏设计,3D建模….几乎每届到了大二之后走的路线基本都会是这些。
本科的时候因为赶上了疫情,大一就在伦敦上了一年网课对所有的没太多印象,到了大二开始线下课之后才逐渐体验到整个课程设置。我们整个三年除了写论文的课,主课在大部分时候都是以做项目为主,有问题就跟导师沟通。授课制度是小班化,一个年级有一百多个人大概会分成六个组左右,每个组有单独的导师负责十几个学生的项目进度和日常课程需求,有时候大课也会整个年级的人一起上。除了主课之外还会有workshop课程,老师们讲解新的创作技法并带着学生一起体验,或者请到校友和外面的人到课堂上来给我们做讲座。
LCC的本科是相当的忙的,年级越高亦是如此。我们平时课很少一周可能最多两三节,但是课余布置的任务或者项目上要做的事情就非常多。大二的时候注重不同的创作方法实践,有一次导师就找我聊说觉得我画的非常好了,她想看一些别的我能够展示给她的东西,而不仅仅只是平面创作,于是我就自己学会了做动画和3D移动影像,算是一段勇于自学探索的经历了。
大二结束之后我就去了学校的专业文凭实习年(Diploma in Professional Studies),这是在UAL面向部分本科课程所开设的在大二和大三之间的一年制placement year,隶属于校内课程的一部分,学生需要在大二的秋季学期末左右向课程团队递交申请。入选的学生可以利用这一年的时间去到艺术行业实习或者自行开展艺术类相关的创业,定期向导师汇报进展并在学年末完成一份报告进行递交,在实习年结束后正常回到所在专业的大三年级完成学业。DPS是我在学校里收获最多的一年,让我看到了自己作为插画师在设计行业内的可能性,然后我在这一年遇到了非常支持我的几个导师,她们的帮助让我在后来突破自我取得了很多成就和经验。
在UAL这五年的求学经历让我收获了改变和成长,从曾经只是单纯爱画画到对于自己的作品和设计有构思。
2019年九月中旬,父母一起送我去的伦敦。第二天早晨从酒店出来的时候,伦敦的天气非常的好,阳光洒满了整个泰晤士河畔,让我一下子对于未来几年的留学生活充满了憧憬。
但是一开始的时候并不顺利,父母回国的那天,偌大的伦敦忽然就剩下了我一个人的身影。离开了生活了19年的地方,独自一人踏上异国他乡的艺术留学旅程,梦校的大门已经为我敞开,新的篇章已经开启,我却不知所措。
“手机要关机了,我们爱你,看到了正在成长的你” 这是飞机起飞前父亲在群里给我发的一条信息,我在学校宿舍里泪流满面,再也抑制不住情绪放声大哭。
慢慢的逐渐适应了一个人的生活,时间一晃而过,转眼已经是独自在伦敦生活的第六个年头。有时候在浦东机场等待返回英国的航班,过关的时候只是笑着跟父母挥挥手,心中早已没有了曾经的那些依依不舍,也是留学多年之后明白了什么对于自己来说是最重要的
学业压力,赶不完的due,生病了没人照料只能自己吃药在被窝里休息,一个人去医院看急诊,父母不在身边的情况下经历了第一次在医院全麻做小手术….这些也是留学期间我经历过的事情。
值得欣慰的是多年的努力也终于有了回报,在毕业后自己的作品开始陆续参加英国的艺术展览,从伦敦的画廊到英国皇家类型艺术协会的年度展览,兑现了以前自己经常会说的“希望有一天我的作品也会挂在画廊里”这句话。梦想在实现,一点点的往成为艺术家的道路上发展,当然也离不开父母的支持和规划。
还记得五年前在朋友圈里写下的话 “能实现梦想的城市,大多数让人孤独,但这样的孤独,也成全了一个人心里的热闹。他们在砖块上行走,以整个城市为背景,像一朵朵花终将盛放,在各自合适的季节。”
回头看,轻舟已过万重山。
2. 在大学里和导师们处好关系是很重要的,不要平时除了上课就觉得没必要和导师产生交集,一定要结识到能够帮助到你的导师。艺术院校的导师们也会有她们自己喜欢或者欣赏的学生,得到导师赏识也算是掌握了她们手里的资源。想给导师留下印象就一定要努力,让她们注意到你,觉得你是一个值得她们去培养和帮助的学生。当然这件事也是随缘的,不过我建议有机会可以试试,毕业后仍然有能够给你提供情绪价值和帮助的导师,是能够鼓励到自己进步的。
3. 也是在这边被一些朋友问到的,如何在大学毕业后仍然保持不间断的创造成就或者入选展览。我觉得心态是比较重要的,其实入读艺术院校只是一个开始,在完成学业和铺垫之后要知道自己想要什么。比如说想往艺术家的方向发展和入选展览,就要保持创作周期和作品产出,提前看好画廊的作品招募时间节点进行投稿;想做设计师就平时多留意一些设计机会,竞赛和奖项,在校期间尽量利用校内或者导师提供的资源。这个过程是非常辛苦的,遇到挫折也是在所难免的事,重要的是调整好心态并且坚持下来,努力一定会有收获。
这些都是我在过去两年总结的经验,希望能够帮助到学艺术的同学们。
我是2013年加入协和的,作为无锡校区建校之初的第一批中学部学生的其中一员。从七年级到十二年级毕业,在协和度过了六年的中学时代。很感谢协和在我的艺术发展道路上提供的支持和鼓励,让我去探索和坚持自己热爱的事情,并从协和走向顶尖艺术院校,真正开启了作为艺术家的道路。
也很期待协和在未来会培养出更多勇于逐梦的未来艺术家们。












